El 77º Festival de Cannes entrega este sábado sus premios bajo el impacto de “La semilla del higo sagrado”, del director iraní fugado Mohammad Rasoulof, que ha sacudido un certamen sombrío.
“The Seed of the Sacred Fig” fue presentada el viernes tras despejar la incógnita sobre si Rasoulof, que revelada al inicio del festival que había huido de su país, podría acudir en persona.
Refugiado en Alemania, condenado en su país natal a ocho años de cárcel y latigazos, Rasoulof logró finalmente acudir a la alfombra roja.
Se ganó con rotundidad al público con la historia dramática de un juez, su esposa y sus hijas, arrastrados por el torbellino de las protestas que sacudieron a Irán tras la muerte de la joven Mahsa Amini en 2022.
“El régimen iraní tiene pánico porque estamos contando nuestras historias. Es absurdo”, explicó este sábado Rasoulof en rueda de prensa.
Su cinta es la gran favorita del certamen, a no ser que el jurado prefiera una de las pocas películas que arrancó sonrisas este año, el musical “Emilia Pérez”, en español y ambientada en México, filmada con pasión por el francés Jacques Audiard.
La película está protagonizada por la actriz trans española Karla Sofía Gascón, Zoe Saldaña y Selena Gómez, todas ellas personajes femeninos fuertes, que pueden optar a un premio.
#CannesMoments | Accueil bouleversant du film du réalisateur iranien Mohammad Rasoulof, The Seed of the Sacred Fig. Accompagné de son équipe, le cinéaste a également monté les Marches avec les portraits de Soheila Golestan et Missagh Zareh.
— Festival de Cannes (@Festival_Cannes) May 25, 2024
—–#CannesMoments | Iranian director… pic.twitter.com/YtYnQcq3jo
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“Anora” y “The Substance” compiten en Cannes
Otra película que deleitó fue “Anora”, la historia tierna de una chica que hace estriptis y se enamora del chico equivocado, dirigida por el cineasta independiente Sean Baker, también una oda al poder de la mujer.
En un registro más satírico, “The Substance” es una comedia de terror feminista con toneladas de sangre y vísceras, dirigida por una de las cuatro mujeres directoras presentes en la competición este año, la francesa Coralie Fargeat.
Su estrella, Demi Moore, es una candidata al premio al mejor papel femenino.
Otra de las directoras en liza, la india Payal Kapadia, muestra en “All We Imagine as Light”, la vida de dos enfermeras en Bombay y sus relaciones con los hombres en ese país tan tradicional.
Si prefiere la sensualidad, el jurado presidido por Greta Gerwig puede optar por la brasileña “Motel Destino”, el único representante latinoamericano en la competición, Karim Ainouz.
El autor de “Firebrand” firma un drama tórrido en torno a la relación de un joven escondido en un motel de citas con el gerente del lugar, a espaldas del marido.
El pelotón del pesimismo
Luego llega el pelotón de películas sombrías o melancólicas: “The Apprentice”, de Ali Abbasi, un retrato del joven Donald Trump en la Nueva York de los años 70 protagonizado por Sebastian Stan, sólido candidato al galardón por el mejor rol masculino.
En plena campaña electoral en Estados Unidos, el equipo de Trump anunció una demanda judicial por este retrato inmisericorde del expresidente.
El griego Yorgos Lanthimos fue uno de los triunfadores del año pasado con su oscarizada “Pobres criaturas”. Junto a su musa Emma Stone firman una película glacial y pesimista, “Kinds of Kindness”.
También hubo espacio este año para las películas de denuncia social, como “Bird” de Andrea Arnold, o la ópera prima francesa “Diamant brut”, de Agathe Riedinger, ambas ambientadas en los barrios miserables de Europa.
Sus heroínas son jóvenes perdidas y en guerra con la sociedad.
Los veteranos aportaron poco optimismo. El público esperaba con ansia el regreso de Francis Ford Coppola, que triunfó hace 45 años en Cannes con “Apocalypse Now”.
Su “Megalópolis”, una película que medita sobre el declive de Estados Unidos, suscitó perplejidad y muchas críticas.
Pero Cannes podría premiar el valor de esta leyenda del cine, que a sus 85 años puso 120 millones de dólares de su bolsillo para financiar este proyecto desmesurado.
Coppola acudió a una última proyección ante el público este sábado.
Paul Schrader, con “Oh, Canadá”, protagonizada por un Richard Gere a las puertas de la muerte, y el maestro de la ciencia ficción David Cronenberg con “The Shrouds”, inspirada en la muerte de su esposa, tampoco despertaron entusiasmo.